//// p> Far "ir pieredzējis ceļojums pa Viļņu veco teātri, aicinot jūs uz intīmu tikšanos ar teātra vēsturi un atmosfēru. Sadrumstalots, dramaturģija no teātra personāla, arhīva materiāla un mūzikas ierakstiem piepildīs īpašās, parasti nepieejamās teātra telpas un vedīs tālāk, nekā tas ir redzams ar neapbruņotu aci. Ļaus teātrim piedzīvot. Gan ēkas ģeogrāfija, gan dažādi vēsturiskās un personīgās atmiņas slāņi, kas ir absorbēti. Ēka pamodīsies, teiksim, failus jums. Jūs to visu varēsit būt liecinieks. Nav šaubu - jūs būsiet pārsteigts. Izrāde ieslēgs visas 5 cilvēku sajūtas: redze, dzirde, ožas, pieskāriena, garšas receptori. Jūs kļūsit par teātri, vēsturi, Centaurus, un tie kļūs par jums. Pohulianka ielas laikā tika audzināti hipolīta Korvins-Milewski, grāfistē Clementina Tiškevičienė, tipogrāfija un intelektuālā Feliksas Zawadski, Mieczysław Bogdanowicz. Tiesa, līdzīgi teātri Eiropā 20. gadsimtā 19. gadsimta sākumā tas bija bagātīgs, bet šis teātris Lietuvas kontekstā ir ārkārtējs - viens no vecākajiem, un šis gads ir bijis 111 gadu. Vēsturisko pārvērtību kontekstā Polijas, lietuviešu un krievu mākslinieku darbs tikās teātrī teātrī, un robežas, iespējams, dzirdēja visas runas Viļņa ielās. Šis teātris ir Lietuvas un Vilniusa vēstures šūna, tā DNS. Muzikālā koncepcija ir balstīta uz lauka ierakstīšanas pārstrādes principu: No veco izrādes audio (teksti, mūzika) teātra personāla ieraksts veido jaunu, modernu audio ar mūsdienu elektroniskiem, dzīviem mūzikas instrumentiem. Scenogrāfija ir pašas ēkas interjers, objekti, kurus tajā ir, veco izrādes elementi, pierakstītie kostīmi, rotājumu artefakti, arhīva materiāls-galds, fotogrāfija, gaismekļi ...

"Jūs vēlaties uzaicināt skatītāju uz noteiktu atmiņas meditāciju. Tajā pašā laikā kāpēc mēs esam pieķērušies noteiktai pagātnei, kādas ir mūsu attiecības ar pagātni? Katrā vēsturiskajā fāzē tika ierakstīta tā pēdas, balss. Bet kura atmiņa šeit dominē? Kas un kā jūs izvēlaties, ko atcerēties un ko aizmirst? Kā ēka, kurā pastāvēja dažādi teātri, kļuva ne tikai par kultūras dzīves centru, bet arī par atmiņas cīņas lauku? ” (Mantas Jančiauskas)

Katrs skatītājs ceļos individuāli ap teātri, viens pret vienu, nepareizu. Palīdzēs virtuālais vednis, austiņas, tehnoloģija. Jūs nepazūdat. Šajā gadījumā labirinta beigās patiešām ir izeja. Pabeidzis teātri, kas režisē Lietuvas mūzikas un teātra akadēmijā (kursa vadītājs Gintaras Varnas), kurš spēlēts kinoteātrī. Eksperimentējiet ar dažādām mākslas formām, meklējot jaunus veidus, kā nodot skatuves realitāti, īpašu uzmanību pievēršot dokumentālajai filmai, vietnei specifiskā teātra formātam un tehnoloģiju integrācijai, kas ļauj paplašināt tradicionālo teātra pieredzi un uztveri. Savā darbā viņš ir jutīgs pret sociālajām tēmām un izceļas ar novatorisku pieeju teātra realitātei. M. Jančiauskas darbi ir bijuši jaunāki (Dreamland, Putty, "spēlē Marius Repšys", "Portal", "Excursion", "Shiverems", "Leaded"), kas saņēma atzīšanu, kļuva par teātra notikumiem.

* Apraksts tiek tulkots automātiski. Var būt neprecizitātes. Pērkot biļetes, noteikti pārbaudiet pasākuma aprakstu biļešu veikala vietnē.

Viesis

Sūtīt

Uz kopīgu koncertu? Ātri atrodam ceļabiedrus!

Šeit varat atrast ceļabiedrus vai šoferus ērtam braucienam uz koncertu. Nepalaidiet garām iespēju dalīties savā ceļojumā un emocijās ar jauniem draugiem!

Pasažieris Šoferis