VILNIUS MAMA JAZZ 2026 | أحمد [Ahmed] | Vladimir Tarasov Octet: SATURN NOCTURNE

أحمد [Ahmed] (UK, SE, FR)

Pat Thomas – piano
Seymour Wright – aalto sax
Joel Grip – bass
Antonin Gerbal – drums

25-asis džiazo festivalis „Vilnius Mama Jazz“ greta aktualiausių dabarties džiazo balsų atiduos duoklę ir XX amžiaus vizionieriams. Vienas jų – amerikiečių kontrabosininkas, ūdo (arabiškos liutnės) meistras, kompozitorius, pedagogas ir filosofas Ahmedas Abdulas Malikas (1927-1993), savo idėjomis atvėręs džiazui naujus horizontus.

Gegužės 24 d. Lietuvos nacionalinio dramos teatro (LNDT) scenoje garsiojo amerikiečio kūrybą interpretuos tarptautinis kvartetas „Ahmed“.

Maliko įnašą į džiazą sunku pervertinti. Jis laikomas ir vienu „world music“ pradininkų, nors buvo tobulai įvaldęs tradicinę savo kartos džiazo stilistiką.

Dar 1958-aisiais pasirodžiusį debiutinį albumą „Jazz Sahara“ Malikas įgrojo su labai neįprastos sudėties tiems laikams kvartetu: jame skambėjo ūdas, kanūnas (Artimuosiuose ir Vidurio Rytuose paplitęs citros tipo styginis instrumentas), egiptietiškas taurės formos būgnas darbuka, tamburinas, arabiška sistema suderintas smuikas.

Albumas pribloškė džiazo pasaulį neįprastais ausiai tembrais ir skambesiais, mikrotoninėmis slinktimis, egzotiškomis solinėmis improvizacijomis. Tai buvo revoliucingas leidinys, atvėręs naujus kelius vėlesniems džiazo eksperimentininkams.

Malikas išradingai sulydė amerikietišką, arabų ir Šiaurės Afrikos įtakas į gyvybingą, vizionierišką džiazą. Jo ritminga, sinkopuota, persmelkta Artimųjų Rytų ir Afrikos aromatų muzika, nardina į netikėtas džiazo istorijos gelmes.

2015 m. originalaus kūrėjo palikimą ėmėsi gaivinti jo vardu „Ahmed“ pasivadinęs kvartetas: Patas Thomasas (fortepijonas, JK), Seymouras Wrightas (altinis saksofonas, JK), Joelas Gripas (bosas, Švedija) ir Antoninas Gerbalas (būgnai, Prancūzija).

Pasak kvarteto pianisto P. Thomaso, Maliko muzika pakeitė jo gyvenimą. Todėl, pasiūlius saksofonininkui S. Wrightui, jis su savo dviem bendražygiais palaikė „Ahmed“ kvarteto idėją ir ėmė gilintis į korifėjo palikimą.

Kvarteto kūrybinė biografija prasidėjo įrašais Londone ir pasirodymu „Hagenfesten“ festivalyje Švedijoje, bet prireikė dar kelių metų rasti raktą unikaliam Ahmedo braižui perteikti. Tai įvyko po koncertų „Bad Bonn“ festivalyje Šveicarijoje bei „Empty Gallery“ Honkonge.

„Mes pajutome kuriantys kažką nepaprastai gaivaus ir ypatingo. Būtent Ahmedo Abdulo Maliko atradimai suformavo mūsų muzikos visatą, – pasakojo P. Thomasas.

Kaip grupė artėjo prie Maliko vizijų, atspindi jos įgroti albumai „New Jazz Imagination“ (2017 m.), „Super Majnoon“ (2019 m.), „Nights on Saturn“ (2021 m.). Šiandien kvartetas plečia korifėjaus palikimą savo idėjomis, suteikia jam naują kvėpavimą meistrišku muzikavimu kurdamas veržlią garsų stichiją, savo gelme ir draivu įkaitinančią iki ekstazės.

Festivalis suteiks unikalią progą gyvai įvertinti paslaptingus „Ahmed“ ir jo įkvėpėjo pasaulius. „Jei nesate girdėję Maliko muzikos, privalote ją išgirsti dabar“, – tikina  P. Thomasas. 

Vladimir Tarasov Octet: SATURN NOCTURNE (AT, GB/LT, LT, US)

Lauren Newton – voice
Andreas Schreiber – violin
Angelika Hagen – violin
Anton Lukoszevieze – cello
Gediminas Stepanavičius – double bass, electronics
Kristupas Gikas – flute, electronics
Arturas Bumšteinas – sound artist
Vladimiras Tarasovas – drums, percussion 

Pasaulinio garso būgnininkas, originalus perkusininkas, kompozitorius ir vizualiojo meno kūrėjas Vladimiras Tarasovas kaskart stebina savo eksperimentais. Tai viena tų figūrų improvizacinėje muzikoje, kurių nereikia pristatinėti, bet apie kurias vis dar reikia kalbėti. Ne dėl praeities nuopelnų, kurie jau yra įvertinti Lietuvos Nacionaline kultūros ir meno premija, o dėl nuolatinio aktualumo.

XX a. aštuntąjame dešimtmetyje Vladimirą Tarasovą išgarsino trio GTČ – su Viačeslavu Ganelinu ir Vladimiru Čekasinu; prieš trisdešimt penkerius metus perkusininkas įkūrė „Lithuanian Art Orchestra“ – nuolat besikeičiantį kolektyvą, su kuriuo jis ne kartą pasirodė ir „Vilnius Mama Jazz“ scenoje. Šią gegužę jis sugrįžta dar kartą nustebinti festivalio publikos. Su šiemetiniu tarptautiniu oktetu (anot paties autorius - dvigubu kvartetu) festivalio „Vilnius Mama Jazz“ ambasadorius Vladimiras Tarasovas klausytojams dovanos dar vieną nepamirštamą patirtį – pasaulinę sceninę vizualinę audio premjerą – performansą „Saturn Nocturne“.

„Mano geras pažįstamas dirba NASA ir jis man atsiuntė garsą, kuris skamba Saturne. Aišku, jis apdorotas kompiuteriu, bet tai – Saturno garsas“, – apie projekto ištakas pasakoja V. Tarasovas. 

Koncertinė „Saturn Nocturne“ versija tęsia 2020 m. pristatytą to paties pavadinimo instaliaciją, Tarasovo vaizdo ir garso tyrinėjimus transformuodama į gyvą ansamblio performansą. Sceninio projekto centre – gebėjimas suburti skirtingų patirčių, kartų ir disciplinų menininkus į bendrą erdvę, kurioje nėra tradicinės hierarchijos. Lyderystė čia pasireiškia atsakomybe už formą, kryptį ir tai, kad kiekvienas garsas rastų savo vietą bendrame audinyje.

Savo vokalu įgarsinti „Saturn Nocturne“ Tarasovas pasikvietė išskirtinio balso savininkę Lauren Newton. Jų bendradarbiavimas tęsiasi beveik tris dešimtmečius, o projektai nuolat peržengia koncertinės formos ribas. Prieš 17 metų Vilniuje jie kartu pristatė audiovizualinį projektą „Tvanas“, kuriame Newton atliko Angelo vaidmenį. 2021 m. Kyjive Holokausto memorialo vietoje Babyn Yar, žudynių 80-mečio minėjime Vladimiro Tarasovo trio (Lauren Newton, Mark Tokar, Vladimiras Tarasovas) atliko kūrinį, sukurtą pagal Chaimo Nachmano Bialiko tekstą „The Last“. Tai tik keli pavyzdžiai, atskleidžiantys šių menininkų konsonansą ir meninį gylį.

Daugiau nei penkis dešimtmečius Lauren Newton plėtojama vokalo be žodžių praktika išlaisvina balsą iš tradicinio skambesio ir suteikia jam instrumentinį vaidmenį. Šiame oktete jos buvimas keičia patį ansamblio mąstymą – balsas tampa ne emocijos, o struktūros dalimi. Newton plečia vokalo galimybes be žodžių, o Tarasovo perkusiniai instrumentai kuria daugiasluoksnes tekstūras, leidžiančias garsui transformuotis ir megzti dialogą su klausytoju. Jų susitikimuose muzika primena kvėpuojančią sistemą, kurioje perkusija ir balsas praranda aiškias funkcijas ir ima veikti kaip tarpusavyje susiję procesai. 

Tarasovo suburtame oktete taip pat groja austrų smuikininkai Angelika Hagen ir Andreasas Schreiberis, Lietuvoje ir Didžiojoje Britanijoje kuriantis violončelininkas Antonas Lukoszevieze ir kontrabosininkas Gediminas Stepanavičius. Šie muzikantai, nors ir kuria skirtingose šalyse, garsėja drąsiais eksperimentais improvizacijos, džiazo ir naujosios muzikos sankirtoje, nuolat transformuodami muzikinę kalbą skirtingų kultūrų kontekstuose. 

Elektroninį grupės garsą plėtoja skirtingų kartų kūrėjai: tai Lietuvos publikai puikiai pažįstamas garso menininkas, „Auksinio scenos kryžiaus“ laureatas, kompozitorius Artūras Bumšteinas ir LMTA doktorantas, fleitininkas Kristupas Gikas, žinomas dėl savo unikalaus braižo, pasirodymuose naudojantis patefonus, neįprastus pučiamuosius instrumentus ir kitus objektus. Šių eksperimentus mėgstančių muzikantų kuriamos elektro-akustinės tekstūros subtiliai plečia ansamblio spektrą.

Visa ši sudėtinga struktūra laikosi ant Tarasovo kuriamos ašies. Jo perkusija čia nėra tradicinis ritminis centras – veikiau gravitacinis laukas, aplink kurį formuojasi kiti garsai. Prie jo jungiasi ir vizualinis elementas – video, erdvės pojūtis, performatyvumas. Menininko kūryboje garsas neegzistuoja izoliuotas – muzika tampa regimu procesu laike ir erdvėje.

„Saturn Nocturne“ festivalyje „Vilnius Mama Jazz“ skamba kaip natūralus dialogo tęsinys. Ilgametis Vladimiro Tarasovo ryšys su publika kiekvienąkart įgauna naują formą. Šį kartą – tai naktis, kai Saturno orbita tampa klausymosi trajektorija.

Festivalį finansuoja Lietuvos kultūros taryba ir Vilniaus miesto savivaldybė. 

On the AllEvents portal you can always Buy tickets to an event Festivaliai VILNIUS MAMA JAZZ 2026 | أحمد [Ahmed] | Vladimir Tarasov Octet: SATURN NOCTURNE, Vilnius, Lietuvos nacionalinis dramos teatras May 24

* The description translation is done automatically. There may be inaccuracies. Be sure to check the event description on the ticket store website when buying tickets.